Le chanteur Robbie Williams ne cesse d’attirer les foules. Après l’expérience éprouvante d’une carrière au sein du boys band Take That, Robbie Williams a su rebondir et se forger une autre image.
Robbie Williams est né en Angleterre, d’un père comédien et d’une mère fleuriste qui divorceront alors qu'il n'a que 4 ans. Il démarre sa carrière de chanteur dans le groupe "Take That" et en quelques années, le groupe vend plus de 15 millions d’albums à travers le monde et déchaîne les adolescentes.
Lassé de cette image de boys band et des tensions au sein même du quintet, Robbie Williams quitte l’aventure en 1995. Il entamera une carrière solo un an plus tard après avoir traversé une période difficile entre drogue et déprime.
C’est la reprise de George Michael, "Freedom", qui le libère de ses angoisses. Son premier album solo "Life Thru A Lens" sort dans la foulée.
Le suivant, "I’ve Been Expecting You", sorti en 1998, le fait connaître en Europe. La France est conquise par l’un de ses titres, la surprenante ballade "Angels". En 1999, Robbie triomphe à la soirée des Brit Awards en remportant 3 trophées.
Robbie Williams continue dans sa lancée avec des titres à la tonalité plus pop tels que
"No Regrets" et "Millenium", toujours issus de son deuxième album. Il s’offre également les reprises de grands classiques de Franck Sinatra, Dean Martin et Sammy Davis Jr, regroupées dans la compilation "Swing When You’re Winning" sortie en 2000. Sur cette compil, Robbie fera également une reprise de "Beyond the sea" (adaptation de "La Mer" de Charles Trenet) qui figure sur la bande originale du dessin animé "Le Monde de Némo".
La sortie de l’album "Escapology" en 2002 voit le premier extrait "Feel" propulsé au sommet des hits. Son album "Sing when you're winning", en 2003, lui permet de faire un duo explosif avec la ravissante chanteuse australienne Kylie Minogue.
En 2004, il sort son premier best of pour faire patienter ses fans. En effet, en 2005, il revient avec l'album "Intensive Care". Cet album dont le single "Tripping" est le premier extrait remporte un très vif succès partout en Europe.
Keane est un groupe originaire de Battle situé dans le Sussex, Angleterre. Il se compose de Tom Chaplin (chant, guitare), Tim Rice-Oxley (piano, basse, choeurs, songwriter) et Richard Hughes (batterie, choeurs).
Leur premier album, qui a atteint le sommet des charts, « Hopes And Fears », est sorti en mai 2004. Grâce à des hits tels « Somewhere Only We Know », « Everybody’s Changing » et « This Is The Last Time », l’album s’est vendu à 5,5 millions d’exemplaires à travers le monde et a rapporté au groupe deux Brit Awards, une nomination aux Grammy et le prix de songwriters de l’année aux Ivor Novello awards 05.
Le deuxième album du groupe, « Under The Iron Sea », est sorti en juin 2006 et a atteint la première place des charts britanniques. Les ventes s’élèvent à 2,5 millions de copies dans le monde. Le trio était nominé aux Grammy 07 pour leur single « Is It Any Wonder? ». Les autres singles sortis étant « Cristall Ball », « Nothing In My Way » et « A Bad Dream ».
En 2007, Keane a tourné dans le monde entier, jouant des concerts partout en Europe, Amérique du Nord et Latine (show devant 50 000 personnes à Buenos Aires, 15 000 personnes à Amsterdam et 18 000 personnes à Londres). Un DVD, « Keane LIVE », est sorti fin 2007, comportant la performance du groupe à l’O2 Arena de Londres (juillet de cette même année).
En mai 2008, les deux albums de Keane ont été élus par les lecteurs de Q Magazine, célèbre revue musicale anglophone, parmi les meilleurs albums britanniques de tous les temps (« Under The Iron Sea » en huitième position et « Hopes And Fears » en treizième position). Seuls Keane, Radiohead, The Beatles et Oasis avaient plus d’un album dans le top 20.
Le groupe a passé une bonne partie de 2008 à Paris, Berlin et dans la campagne anglaise à écrire et enregistrer leur très attendu troisième album. Fin juillet 2008, le groupe a annoncé la sortie de l’album « Perfect Symmetry » pour le 13 octobre. La chanson « Spiralling » a été mise en ligne, pour un téléchargement gratuit durant une semaine. Le premier single officiel, « Lovers Are Losing », est attendu pour le 6 octobre. Perfect Symmetry marque le retour de la guitare pour Keane, alors que les albums précédents n’étaient faits que de piano, basse et batterie. Le groupe pourrait d’ailleurs être rejoint par Jesse Quinn, ami et multi-instrumentaliste, sur scène durant leur prochaine tournée.
Franz Ferdinand, c'est l'histoire de quatre gars de Glasgow que rien ne pré-destinait à la musique. Etudiant à la Glasgow School Of Art, Bob rencontre Alex en 2001 dans le 13th Note Cafe. Ce dernier le persuade d'apprendre à jouer de la basse, et du même coup de former un groupe. Tout deux rencontrent quelques temps après Nick, pianiste de formation qui tiendra le rôle de batteur dans les débuts du groupe jusqu'à l'arrivée de Paul, ancien batteur de Yummy Fur.
À présent au complet, les Franz Ferdinand commencent les répétitions dans un entrepôt desaffecté des allentours de Gorbals, qu'ils surnommeront "Le Château" (toujours utilisé aujourd'hui pour les répétitions). C'est dans cet endroit qu'ils feront leurs premiers concerts, et ainsi se feront remarquer des les jeunes de la région (et de la police).
Fin 2002, le groupe enregistre son premier EP, Darts of Pleasure, et à l'intention de le distribuer par ses propres moyens, mais le bouche à oreille aidant, les Franz Ferdinand se font remarquer par Laurence Bell, président de Domino Records, et signe un contrat avec le groupe en été 2003.
Pendant le reste de l'année, le groupe tournera avec Interpol ou les Hot Hot Heat, puis début 2004, sort son premier single, qui deviendra un tube planétaire : Take Me Out. En février 2004 le groupe sort enfin leur premier album éponyme, Franz Ferdinand, et s'en suivra tournées mondiale et prix (notamment le Mercury Prize).
En Octobre 2005 sort le second opus du groupe, You Could Have It So Much Better ... With Franz Ferdinand qui se place directement à la première place des ventes Outre-Atlantique, ainsi qu'à la dixième du marché Américain.
Evanescence est un groupe de métal gothique américain créé en 1996 par Amy Lee (chant et piano) et Ben Moody (compositeur et guitariste) qui se rencontrent adolescents dans une colonie de vacances.
Alors qu’Amy chante et joue au piano une reprise de Meat Loaf I’d Do Anything for Love, Ben sous le charme lui propose de monter un groupe. C’est chose faite en une semaine et leur musique, influencée par le glam rock et des artistes tels que Tori Amos, Björk ou , combine guitares saturées et chant éthéré. Puis, les premiers EP vendus à la sortie de concerts voient le jour et les font connaître.
Mais une radio locale se passionne pour le titre Understanding et le passe en boucle. Avec cette nouvelle notoriété, Evanescence s’agrandit et David Hodges (pianiste), Rocky Gray (batteur) et William Boyd (bassiste) les rejoignent. C’est ainsi que sort en 2000 leur premier véritable album : Origin qui s’écoule à 2500 exemplaires.
Puis s’accumulent des démos dont la majorité vont être rééditées pour l’album Fallen qui sort en 2003 chez Wind Up Records. John LeCompt est à la guitare alors que David Hodges est parti. Les titres Bring Me To Life, My Immortal et Eternal apparaissent sur la B.O. de Daredevil.
Leur notoriété atteint alors un niveau mondial. Avec 13 millions de copies vendues, Evanescence remporte deux Grammy Awards dans les catégories meilleur chanson rock et meilleur nouvel artiste.
Une tournée suit durant laquelle le co-fondateur du groupe Ben Moody décide de partir brutalement pour aller travailler avec Avril Lavigne. Malgré un flou, Terry Balsamo (ex guitariste de Cold) est recruté pour finir la tournée. Fin 2004, sortent un cd et un dvd live enregistrés au Zénith de Paris : Anywhere But Home. En octobre 2006 sort The Open Door dont le groupe est très fier, porté par les singles Call Me When You’re Sober et Lithium.
Actuellement, Evanescence connaît des troubles juridiques avec son management et Terry Balsamo a fait un infarctus. Amy Lee a enregistré un duo avec Korn pour leur nouvel Unplugged.
Courant 2007, les départs de John LeCompt et Rocky Gray ont été annoncés. Ils sont remplacés par Troy McLawhorn et Will Hunt du groupe Dark New Day qui assurent la nouvelle tournée : Family Values Tour. Souhaitons à Evanescence un futur moins mouvementé et plein de réussite.
Goldfrapp, ou le fruit d’une collaboration entre Will Gregory et Alison Goldfrappqui s’est d’abord fait remarquer comme chanteuse sur les premiers albums de Tricky et Orbital.
Le duo s’inspire des compositions de Gustave Malher, Nino Rota,Kurt Weill et Ennio Morricone.
Bien que la charismatique chanteuse et meneuse du groupe ne dévoile que très peu sa vie privée, il est néanmoins possible d’établir un parcours biographique.
Née dans un petit village plongé dans la campagne anglaise vers le début des années 70, Allison Goldfrapp développe un caractère très mélancolique et contemplatif dès son plus jeune âge. A l’école cependant, bien qu’elle démontre une certaine intelligence, elle se fait remarquer par son côté provocateur et choquant notamment en se droguant aux solvants. Si l’adolescente se montre aussi sulfureuse, c’est parce qu’elle souffre non seulement du mal de la décennie ( »J’ai toujours trouvé que les années 80 étaient nulles et ringardes tant politiquement qu’artistiquement… même à l’époque » ) mais en plus se sent à l’étroit dans sa campagne si puritaine et conservatrice. Elle décide donc à 18 ans de plier bagage vers les grandes villes.
Après plusieurs rencontres artistiques hasardeuses, elle se fixe un certain temps en Belgique avec un groupe d’artistes qui, avoue-t-elle, faisaient plus du bruit qu’autre chose. Elle entame des études d’arts plastiques, se révélant très douée et inspirée dans les matières de son choix. Elle finit par rencontrer Tricky qui lui tendra le premier un micro. De cette association naissent quelques titres dont Pumpk enregistré pratiquement sans fil étant donné que le texte n’était pas fixé à l’avance. Après avoir tourné avec Tricky, elle décide de se lancer seule mais, faute de partenaire, ne trouve aucune opportunité pour enregistrer. C’est là qu’une amie commune censée chanter sur une chanson écrite et composée par Will Gregory présente les deux membres du futur groupe. Après avoir longuement parlé de la musique qu’ils aimaient, de leurs ambitions professionnelles et plus généralement de leur vision de la musique, ils se rendent compte de leur complémentarité : l’une à besoin d’un compositeur, l’autre d’une chanteuse. C’est là que Goldfrapp naît!
En 1999, ils signent un contrat avec le label Mute Records pour enregistrer un premier album. Passant des mois dans un bungalow en pleine nature, le duo enregistre l’album Felt Mountain dont le premier titre est Lovely Head. Allison Goldfrapp déclare à l’époque »Tout d’abord ça ne ressemblait pas à grand chose mais une fois qu’on a écouté le refrain on s’est dit ‘Wouah! On n’a jamais rien entendu de tel » . Complètement inspirés, ils s’essaient à des techniques variées (par exemple, la partie vocale de Deer Stop a été enregistrée en pleine nature le soir, sous les étoiles) tout en gardant un esprit très Trip-Hop et Pop fort proche d’Ennio Morricone et du groupe Portishead. L’album sort en 2000 et connaît un succès mitigé auprès des masses (pour ne pas dire quasi nul) mais sera véritablement adulé par la critique et par le milieu de la musique électronique. Le groupe reconnaîtra cependant quelques années plus tard leur manque de technique évident sur leur premier album.
S’ensuit une tournée durant laquelle ils continuent à composer notamment les titres UK Girls, Fondue Knights, Little Death et Sartorius. Si ces quatre nouveaux titres apparaissent c’est parce que le groupe se sent frustré de n’avoir que neuf chansons à défendre sur scène et décide donc d’un peu varier.
En 2002, le duo fort de plusieurs mois sur scènes retourne en studio, de nouveau dans un petit bungalow dans la ville de Bath. Là, ils refusent catégoriquement de prendre la même direction que leur album précédent et s’orientent vers une tout autre voie : une pop-electro acidulée. C’est au printemps 2003, que sort leur deuxième opus intitulé Black Cherry plus rythmé ( »Nous voulions vraiment faire quelque chose de plus énergique, c’est pourquoi nous avons repris un sample du titre Physical d’Olivia Newton-John lors de la tournée précédente ») qui bouleverse littéralement les fans de la première heure. Goldfrapp utilise une imagerie d’êtres hybrides, mi hommes, mi animaux qui ne les quittera jamais vraiment. Décevant pour certains, génial pour d’autres, leur public est terriblement partagé mais Goldfrapp s’en fiche car c’est le public qui doit s’accommoder des envies de l’artiste et non l’inverse. Leur premier single Train connaît un meilleur succès que tous ceux tirés de leur premier album et, à l’instar des deux singles qui le suivront, Strict Machine et Twist, il bénéficie d’une vidéo choquante et provocatrice. Car en fait, Train parle de la débauche et de la décadence des soirées de villes telles que Los Angeles, où une véritable frénésie de perversion se fait sentir (cf. roulement frénétique du train). En 2004, Goldfrapp retourne sur les planches avec une tournée qui connaîtra des salles plus grandes qu’auparavant. En effet, pendant ce temps ils ont vendu plus d’un million d’albums et rencontrent un succès grandissant notamment auprès de la culture gay. Tout en restant simple, la tournée est ponctuée de quelques extravagances dont seule Allison a le secret (queue de cheval accrochée à un petit short, tenues provocantes,…).
En 2005, leur retour au studio donne naissance à leur troisième œuvre, Supernature. Après avoir tenu les fans en longue haleine, ils sortent l’opus en août. Le succès ne se fait guère attendre: leur premier single Ooh La La se place directement à la quatrième place du top UK et leur deuxième single, Number One sixième.
En 2008,la quatrième oeuvre voit le jour avec l'album Seventh Tree,L’histoire de Goldfrapp est toujours en marche et semble bien partie pour durer encore longtemps.
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